镜头课：把动作、光线和构图变成可以理解的画面语言

平面作业先看主题是否能在单张画面中被读懂。动作、服装轮廓、视线和背景需要形成主次，而不是把所有元素同时推到最前面。拍摄完成后应核对是否有权公开该图。

肖像重点是光线方向、表情状态、焦点和背景干扰。评价应避免把脸型、肤色或年龄特征当成缺陷，更多讨论画面是否准确传达任务要求以及技术选择是否合适。

动作画面需要考虑连续性和安全。跳跃、转身、走动等动作不应因为追求夸张视觉而超出训练范围；镜头可以通过角度、快门与节奏配合强化动作，而不是把风险全部交给参赛者。

硬光、柔光、侧光与逆光会改变服装纹理和脸部层次。参赛者不需要掌握复杂摄影设备，但可以理解光从哪里来、哪里容易丢失细节，并根据提示调整站位与角度。

构图帮助观众快速找到重点。中心、留白、对角线或环境比例都可以使用，但不应为追求特殊效果切掉关键服装结构或造成误导。赛事作业更重视稳定、可读和符合主题。

所有公开人物照和视频都需要明确来源与发布依据。未经授权的社交平台照片、媒体截图或陌生图片不能拿来冒充选手。涉及撤回或范围调整时，应尊重授权条件并及时处理。